viernes, 21 de mayo de 2010

Las galerias comerciales. Reinterpretación y transformación de la galería en el jirón Gamarra de 1976 hasta hoy

Autora: Karin Espinoza Chacalla
E-mail: karin_rinrin@hotmail.com

Antiguamente el tema de las galerías estaba muy ligado al aspecto cultural, ya que su rol principal era el de ser edificios que albergaban espacios de exhibición en donde el arte y el espectador eran los principales protagonistas y sin duda alguna se daba el intercambio cultural, sin embargo, a través del tiempo la galería se ha ido transformando de acuerdo al contexto en el que se daban.

En el contexto económico, la galería, cumple un rol comercial y constituye un elemento fundamental en los centros comerciales, sus antecedentes como tal radican en Europa.

Lima alberga uno de los centros comerciales más importantes , como lo es el caso de Gamarra, el cual no sólo se caracteriza por ser un nodo comercial importante, sino su desarrollo y crecimiento , lo que lo hace más particular aún, es la estructura y composición que la ha ido conformando a través del tiempo.

Uno de los ejes que constituye este nodo es el Jirón Gamarra, el cual ha sido el escenario principal de la transformación desde las primeras galerías comerciales hasta hoy. Por otro lado la galería es el elemento clave que permitirá entender los factores bajo la cual, las lógicas espaciales se van transformando, y las tipologías que se han dado como consecuencia de estas variantes.

Arquitectura de la 'sin razón'. Construcción social de la 'locura' y su proyección arquitectónica en la Lima actual

Autor: Carlos Andrés Espinoza Bardales
E-mail: a20051421@pucp.edu.pe

El tema de los centros psiquiátricos cobra mayor relevancia a nivel mundial al cuestionarse su existencia como institución de control social. Históricamente el tipo edilicio de los centros psiquiátricos evolucionó conjuntamente con la propia construcción social de la “locura”. Desde una serie de reformas médicas que buscaron humanizar dichos espacios y terapias logrando su replanteamiento y modificación, hasta hoy en día donde surgen diversas posturas que exigen la completa desaparición de los centros de reclusión social.

La construcción social de la locura responde a un espíritu de la época. Dicho espíritu ó paradigma es el que regula y limita las construcciones del conocimiento en determinada época, es decir las voluntades de una cultura se materializan en la interacción de fuerzas de distintos saberes. De este modo, la investigación buscará analizar la evolución de la construcción social de la locura en el país y sus repercusiones en el diseño de espacios psiquiátricos desde la colonia hasta nuestros días. Es mediante el análisis de la dialéctica entre hechos histórico-social-jurídico-médico y arquitectónicos que se buscará entender su realidad, despojándose de esta manera de todo “saber implícito de nuestra época”.

sábado, 15 de mayo de 2010

Legado de las reformas Borbónicas en Lima – Siglo XVIII : Museo Cementerio Presbitero Maestro

Autora: Isela Hurtado López
E-mail: isebrendi1407@gmail.com

Las Reformas Borbónicas fueron un grupo de cambios en el pensamiento del hombre del siglo XVIII, conocido además como ¨ Siglo de las Luces ¨. Las reformas abarcaron diferentes ámbitos; tales como economía, cultura, religión, medicina, arte, etc. Se inició en España con la Dinastía de los Borbones en el trono y repercutió en Latinoamérica.

Esta investigación se enfoca en las alteraciones que experimentó la ciudad, sobretodo en los cambios físicos; en los personajes que lo hicieron posible y procesos que fueron vitales. Como caso de estudio se tratará más a fondo al Museo Cementerio Presbítero Maestro, construcción con más de 200 años de existencia y que forma parte del paisaje urbano actual, herencia de las Reformas Borbónicas.


El supermercado como producto para la imagen de la ciudad : Caso tienda WONG de la Avenida dos de Mayo en el periodo 1990-2010

Autora: Mayra Alejandra Vila Aranzaes
E-mail: mvila@pucp.edu.pe

A finales de la década de los ochentas, el país se encontraba en una fuerte crisis económica y social. Las cadenas de supermercados que existían en ese momento como Super Market, Galax, Oeschle, etc, comenzaron a quebrar, y es en este momento que WONG aprovecha la situación y comienza su gran expansión sin competencia.

Los hermanos Wong basaron su estrategia de marketing en ofrecer a los ciudadanos espacios agradables dentro de la ciudad, ya que en este momento de la historia del país la ciudad no era un espacio seguro ni agradable. Es por esta razón, que el diseño de su arquitectura y el tratamiento del espacio urbano entorno a sus tiendas, se volvió el elemento identificador de su marca. Es así como la tienda de la Avenida dos de Mayo, que fue la primera de la cadena, marca la pauta para el concepto de las tiendas que le sucederían. Sin embargo en el proceso de evolución y expansión comercial, las tiendas se convierten en supermercados, adoptando formatos de establecimientos comerciales a mayor escala.

En el año 2003, la cadena Wong busca “modernizar” su imagen, y es así como las fachadas de los supermercados comienzan a evolucionar, implementando el muro cortina en la nueva imagen de todos los supermercados Wong. Sin embargo, la tienda de Dos de Mayo, a pesar de haberse transformado de bodega a supermercado, mantiene su concepto original de “la bodega de la esquina”, ya que su imagen forma parte de la identidad del entorno urbano donde se ubica.

Costa Verde: cambio en la dinámica del litoral período 2008-2010

Autora: Daniella Suazo Febres
E-mail: daniellas88@hotmail.com

Lima es una ciudad cuyo crecimiento demográfico y ocupación urbana aumentan de manera exponencial año a año. Producto de este crecimiento, desde fines del siglo XX, ha tenido lugar en la ciudad, un redescubrimiento del litoral como un potencial espacio de desarrollo urbano. Así, la Costa Verde constituye un foco de atracción para los inversionistas privados, lo que a su vez ha contribuido a que en los últimos años se produzca un cambio en la dinámica de ocupación del litoral de Lima.

Es dentro de este marco que se enfrentan dos discursos, el que defiende la urbanización del litoral y el que más bien se inclina por re-naturalizar el acantilado y valerse de algunos edificios públicos que beneficien a todos los ciudadanos para repotenciar el litoral como un verdadero espacio público. Cada propuesta defiende un interés distinto, en el primer caso se opta por privilegiar la inversión privada y en el segundo la inversión pública, con cierta subvención privada.

Esta investigación está basada en la recopilación de los proyectos realizados en la Costa Verde a partir del año 2008, año en el que estalla el conflicto entre ambos discursos. Así, poder a través de un análisis, llegar a un entendimiento de la situación actual del litoral y de su tendencia. De esta forma se busca contribuir con los nuevos proyectos, de modo que puedan responder a una visión unitaria del litoral. Por tal motivo, esta investigación busca sentar un precedente sobre la situación al 2010 de la Costa Verde, reflexionar acerca de su evolución y tendencia urbano-arquitectónica y los motivos que conducen a que esta se suscite.

Huachafería de los “no huachafos”: arquitectura y urbanismo en el balneario de Asia

Autora: Daniela Chong Lugon
E-mail: chong_daniela@hotmail.com

La “huachafería” como expresión cultural de lo huachafo ha sido ampliamente discutida desde principios del siglo XX, cuando la palabra recién ingresó al vocabulario limeño. No obstante, esto se ha dado mayormente teniendo a los sectores sociales bajos como protagonistas. Siguiendo este enfoque, en la arquitectura ha habido estudios que analizan y vinculan la arquitectura huachafa con la arquitectura “chicha”.

Sin embargo, la huachafería como expresión cultural no es exclusiva de dichos sectores sociales y es más bien aplicable a cualquier estrato de la sociedad. Así, dependiendo del punto de vista, su concepción y manifestación se da de diferentes modos. De esta manera, los sectores sociales altos, quienes pueden considerarse a sí mismos como “no huachafos”, también forman parte de esta categoría.

No obstante, no se ha realizado estudios que analicen este tema a profundidad. Por ello, esta investigación buscará examinar y estudiar cómo es que se expresa la huachafería en la clase alta limeña, en los que se consideran “no huachafos”, partiendo desde un ámbito antropológico y psicológico. Luego, a partir de estas conclusiones se estudiará cómo esta se expresa en el ámbito de la arquitectura y el urbanismo. Para ello se analizará el balneario de Asia como un espacio concreto y exclusivo donde se desarrolla este estrato de nuestra sociedad y donde quizá esta huachafería se manifiesta en su máximo esplendor.

El teatro fuera del teatro

Autora: Andrea Natali Loyola Ramirez
E-mail: andrea.loyola@pucp.edu.pe

El Teatro, como un sistema vivo de confrontaciones, al margen de cualquier teatro tradicional, institucional, protegido y subvencionado, este Teatro que vive a los márgenes, a menudo lejos o fuera de los centros y de las capitales de la cultura; es el teatro que está vivo fuera del Teatro.

Eugenio Barba acuña el término de Tercer teatro, que no se refiere a un estilo, sino que es la denominación que intenta responder las preguntas y las dudas de “su” teatro, del sentido del teatro, de las experiencias, de sus raíces personales, su propio saber teatral.“No es el otro teatro el que nace. Otras situaciones empiezan a ser llamadas teatro”. Barba (1986).

Con estas especificaciones como base, existe la intención de generar un concepto de ciudad que se vale de estos impulsos, de estas inflexiones determinantes, para surgir y reinventarse como un organismo que vive y respira. Esta “Tercera ciudad” , que se agrupa y caracteriza ,como Señala Barba.

El teatro latinoamericano de los años 70 en adelante; tiene como características el acceso de las clases populares como protagonistas a la escena y el proceso de invención de un teatro para un nuevo momento histórico. Este teatro agrupa, conforma guettos, por la coincidencia de rasgos en común que surgen de una serie de negaciones; reúne. El Guetto aquí se entiende como un lugar que implicaba la limitación de algunas libertades elementales, pero que su conformación permite conservar otras; salvaguardar la identidad propia, una búsqueda personal, más no privada. Barba (1986).

viernes, 14 de mayo de 2010

En ruta combi hacia el espíritu: El caso del Proyecto Combi como evidencia en la arquitectura peruana del siglo XXI hacia la integralidad espiritual

Autor: Manuel Ramón Casiano Arroyo
E-mail: a20041416@pucp.edu.pe, henydreams@hotmail.com

La arquitectura, en la deliciosa dificultad de su profesión, se consume por su capacidad formal de traducción de una idea o ideas a la realidad, el trabajo del arquitecto se resume o se orienta casi siempre a ese dulce proceso de diseño, sea o no sea este fruto de investigación.

A esto, en su gran mayoría, este proceso traductor encierra “realidad” a ese manejo formal de materia inerte que, además, tematiza las problemáticas (“arquitectura ambiental”, “arquitectura participativa”, “arquitectura moderna”, “arquitectura social”, “arquitectura efímera”, “arquitectura minimalista”, “arquitectura experimental”, “arquitectura digital”, etc.).

Sin embargo, desde principios del siglo XX la “realidad” dejó de ser un mero escenario segmentado y lineal. Por ejemplo, la relatividad, la mecánica cuántica y el pensamiento sistémico llevaron la visión del universo, del mundo y de nosotros mismos más allá de la materia. Y, a esto, hoy más aun se evidencia nuestro vínculo con dicha materia a través de la conciencia.

¿Estamos los arquitectos a la altura de esta cuestión? ¿Cómo nos aproximamos a una realidad integral? ¿Hemos profundizado en ella? ¿O la seguimos observando y analizando en 1/10 000, 1/500 y 1/5? ¿Nos miramos también como “habitantes”? ¿Participamos de ella? ¿Nos ponemos la camiseta?

Esta investigación toma como punto de partida el trabajo del Proyecto Combi en el contexto de la participación en Lima como iniciativa y respuesta a las limitaciones formales y profesionales del arquitecto en una realidad (urbana) tan diversa y compleja. Particularmente, el caso de Combi constituye un modelo de ese cambio de visión que, desde la ciencia misma, genera una “nueva” postura hacia la sociedad desde el quehacer arquitectónico.

¿Cómo “re-conectar” un mundo “conectado”?

El borde urbano del Río Rímac: estudio comprendido entre el Cercado de Lima y el Callao

Autor: Luis Carlos Castillo
E-mail: a20061402@pucp.edu.pe

La ciudad de Lima se emplazó desde un principio al costado del Río Rímac, fuente de vida que la abasteció y sigue abasteciendo hasta hoy en día. Sin embargo, su situación ha ido cambiando con el pasar de los años y en la actualidad lo observamos deteriorado, descuidado y contaminado, su valor como núcleo vital para el crecimiento urbano ha disminuido. Por otro lado, su función como eje articulador del espacio y frontera entre distritos llevan a considerar a sus riberas como bordes urbanos que cumple distintas funciones a lo largo de la longitud de su cauce.

El tema de mi investigación busca encontrar las particularidades que se dan en el borde del Río Rímac, principalmente en su contacto con los distritos del Rímac, Cercado de Lima, San Martín de Porres y la Provincia Constitucional del Callao. Los primeros dos considero importantes debido a que la relación entre el río y la ciudad se dio desde un inicio en estos lugares y es pertinente conocer cuál ha sido el resultado en la contemporaneidad. Asimismo el Cercado de Lima enfrenta un problema interesante, la construcción de viviendas en el borde, considerándolo como un medio de apropiación distinto. Por otro lado, en San Martín de Porres se presentan dinámicas urbanas especiales producto de la imaginación y percepción de cada grupo humano. Por último, el Callao es el tramo final del recorrido del río, desembocando en el Océano Pacífico. El resultado de la investigación identificará las distintas funciones del borde urbano del Río Rímac en las diferentes relaciones que se establecen con la ciudad de Lima, haciendo énfasis en su recuperación basada en las potencialidades encontradas.

Pasado y presente del balneario de Chorrillos: Evolución de un frente urbano costero

Autora: Carolina María Castillo Irribarren
E-mail: a20043928@pucp.edu.pe

El concepto real de balneario está en juego en el contexto de Lima Metropolitana. Los destinos alguna vez favoritos para el esparcimiento son ahora decadencia en su mayoría. Chorrillos y su Morro Solar algo atiborrado, la agonía de malecones que alguna vez vivieron años de gloria, una predilecta Herradura hoy olvidada, un borde costero destinado a vías rápidas, y playas descampadas y desordenadas sin los servicios necesarios, son realidades que adoptamos hoy sin incomodidad.

Hoy en día las personas olvidan lo que significa un espacio de ocio en la ciudad. El imaginario colectivo no contempla ya las ventajas de darle la cara al mar como ciudad y las tantas dinámicas sociales de real progreso que estas condiciones geográficas pueden ofrecer.
Aún no se aborda la revalorización del balneario total de Chorrillos y la reinyección de esta ‘Punta’ en las dinámicas de Lima Metropolitana.

En este sentido, se plantea recorrer esas interfaces en la evolución de este balneario con el objetivo de concientizar sobre la significancia y los valores históricos, geográficos y culturales de este, para Lima y sus pobladores. Para ello, se debe dilucidar las causas de su estado de decadencia actual y describir su proyección hacia un supuesto desarrollo. Es crucial reestablecer el valor del lugar como destino de ‘ocio’ con la pertinente ‘arquitectura del ocio’ que proteja las adecuadas dinámicas sociales y naturales.